Loki
Loki es una exploración en torno a la identidad y la expresión del yo. Anclado en el mito escandinavo del mismo nombre, explora las capas de uno mismo, inasibles y siempre cambiantes. Gira en torno a la tensión entre lo que se quiere definir y lo que no se puede. Tradicionalmente retratado como el villano, nuestro antihéroe simplemente intenta afirmar su existencia, su diferencia bajo el escrutinio de una sociedad que no sabe qué hacer con él.
En colaboración con la Facultad de Arquitectura.
Participantes
Pascal Marty
Pascal Marty
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Pascal Marty
Bailarín y coreógrafo. Con sede en Gotemburgo, Suecia. Graduado del Conservatoire National de Région de Montpellier, Pascal comenzó su carrera en el Ballet Junior de Genève bajo la dirección de Sean Wood y Patrice Delay. Su creación se ha centrado en la manifestación física de la emoción así como su uso en el espacio dramático. Se unió al Teatro Nacional de Sarre dirigido por Marguerite Donlon. Bailó para la prestigiosa GöteborgsOperans Danskompani bajo la dirección artística de Adolphe Binder y Katrín Hall de 2013 a 2021. Durante su estancia participó en obras creadas por Yoann Bourgeois, Sidi Larbi Cherkaoui, Sharon Eyal, por mencionar algunos. Desde entonces ha sido artista invitado de compañías como Karas Aparathus/Saburo Teshigawara y Winter Invites/Alan Lucien Øyen participando en sus nuevas creaciones. Es colaborador cercano de Lewis Major Projects, en Australia, que cartografió dos nuevos solos para él, Epilogue (2018) y Ophelia (2021), que desde entonces se han presentado en todo el mundo. Creó varias piezas para la Donlon Dance Company y la GöteborgsOperans Danskompani, por las que recibió el Premio Katapult (2014) y fue comisionada por Dans I Nord bajo la dirección de Marie Larsson Sturdy durante dos veladas completas con Loki (2020) y Odin (2021).
Renato González
Renato González
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Renato González
Artista interdisciplinario. Ha incursionado en las artes escénicas y visuales como bailarín y coreógrafo desde el año 2007. Ha realizado y participado en distintos proyectos de danza y teatro, videoarte, video instalaciones, mapping 3D, videojuegos, animación digital y AR. Ha colaborado con artistas independientes, compañías escénicas de danza, teatro y espectáculos diversos. En 2021 ganó con el proyecto Le lapin dans la lune la Place de tearraux en el Festival de las Luces de Lyon, Francia. Ganó el apoyo para proyectos del programa y festival Flash ACT 2022. En el año 2021 fue co director artístico de W.E. Cie con su socia Sarah Matry-Guerre y lanzó la plataforma Solid-air, su primer festival online en abril de ese mismo año.
Recomendaciones
Pascal Marty
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Pascal Marty
Bailarín y coreógrafo. Con sede en Gotemburgo, Suecia. Graduado del Conservatoire National de Région de Montpellier, Pascal comenzó su carrera en el Ballet Junior de Genève bajo la dirección de Sean Wood y Patrice Delay. Su creación se ha centrado en la manifestación física de la emoción así como su uso en el espacio dramático. Se unió al Teatro Nacional de Sarre dirigido por Marguerite Donlon. Bailó para la prestigiosa GöteborgsOperans Danskompani bajo la dirección artística de Adolphe Binder y Katrín Hall de 2013 a 2021. Durante su estancia participó en obras creadas por Yoann Bourgeois, Sidi Larbi Cherkaoui, Sharon Eyal, por mencionar algunos. Desde entonces ha sido artista invitado de compañías como Karas Aparathus/Saburo Teshigawara y Winter Invites/Alan Lucien Øyen participando en sus nuevas creaciones. Es colaborador cercano de Lewis Major Projects, en Australia, que cartografió dos nuevos solos para él, Epilogue (2018) y Ophelia (2021), que desde entonces se han presentado en todo el mundo. Creó varias piezas para la Donlon Dance Company y la GöteborgsOperans Danskompani, por las que recibió el Premio Katapult (2014) y fue comisionada por Dans I Nord bajo la dirección de Marie Larsson Sturdy durante dos veladas completas con Loki (2020) y Odin (2021).
Renato González
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Renato González
Artista interdisciplinario. Ha incursionado en las artes escénicas y visuales como bailarín y coreógrafo desde el año 2007. Ha realizado y participado en distintos proyectos de danza y teatro, videoarte, video instalaciones, mapping 3D, videojuegos, animación digital y AR. Ha colaborado con artistas independientes, compañías escénicas de danza, teatro y espectáculos diversos. En 2021 ganó con el proyecto Le lapin dans la lune la Place de tearraux en el Festival de las Luces de Lyon, Francia. Ganó el apoyo para proyectos del programa y festival Flash ACT 2022. En el año 2021 fue co director artístico de W.E. Cie con su socia Sarah Matry-Guerre y lanzó la plataforma Solid-air, su primer festival online en abril de ese mismo año.
Facultad de Arquitectura
- Entrada libre
- |
- Cupo limitado
Diego Vázquez
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Diego Vázquez
Coreógrafo y bailarín. Director artístico del Taller Coreográfico de la UNAM desde enero de 2018. A lo largo de 15 años de trayectoria como coreógrafo y director artístico, ha creado 35 obras que forman parte del repertorio de la Compañía Nacional de Danza, el Taller Coreográfico de la UNAM, la Compañía Tania Pérez-Salas, el Ballet de Jalisco, el Ballet Morelos, Fóramen M y Laleget Danza, su propia agrupación, con la cual ha realizado giras por España, los Países Bajos, Eslovaquia y Curaçao, y de manera regular realiza presentaciones en el Palacio de Bellas Artes, Teatro de las Artes y Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, entre otros recintos. Ha sido galardonado con la beca Jóvenes Creadores (2012) y Rutas Escénicas del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (2013). También ha recibido apoyos para la producción de sus coreografías y la realización de giras al extranjero por parte del Gobierno de los Países Bajos y de instancias mexicanas. Es egresado de CODARTS (Rotterdam Dance Academy) gracias a la beca que recibe por parte del gobierno holandés, lo cual le da la oportunidad de trabajar con maestros y coreógrafos residentes de diversas compañías internacionales. En octubre de 2019 estrena Camille Claudel, su primera producción como director de escena, nominada como mejor monólogo de 2019 por la Asociación de Críticos de Teatro de México.
Facultad de Arquitectura
- Entrada libre
- |
- Cupo limitado
Toztli Abril de Dios
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Toztli Abril de Dios
Creadora transdisciplinaria. Egresada de la Academia de la Danza Mexicana de la Escuela Nacional de Arte Teatral y de la Escuela Superior Nacional de Artes de la Marioneta situada en Charleville-Mézières, Francia. Desarrolla proyectos colaborativos que involucran la marioneta contemporánea, el movimiento y las artes plásticas. Su trabajo abarca desde la construcción y animación de objetos figurativos hasta la pedagogía relativa a la marioneta contemporánea. Así como la realización de instalaciones, escenografías, vestuarios y máscaras. Ha trabajado con diversas compañías ligadas a la marioneta contemporánea en Francia, Bélgica, Alemania y en Reino Unido. En México colabora constantemente con Teatro Línea de Sombra, Lagartijas tiradas al sol y Katia Castañeda.
Salón de Danza
Insurgentes Sur 3000
Ciudad Universitaria, Coyoacán
- Entrada gratuita
- |
- Cupo limitado