Participantes
Martín Solares
Martín Solares
Martín Solares
Escritor, profesor y editor. Es autor de la novela Los minutos negros (2006). Finalista del Premio Rómulo Gallegos en 2007, del Bibliothèque des littératures policières en 2009 y del Antonin Artaud en 2008, además de obtener el Best Mystery Novel del International Latino Award en Estados Unidos, en 2009. Su segunda novela No manden flores (2015) fue finalista del Premio Violet Noir a la mejor novela policiaca extranjera publicada en Francia y se tradujo al inglés, francés y polaco. Publicó dos novelas que mezclan la literatura fantástica con el género policial: Catorce colmillos (2018), Muerte en el jardín de la luna (2020) y la tercera parte será publicada próximamente: Cómo vi a la mujer desnuda cuando entraba en el bosque.
Autor de dos libros infantiles: Los monstruos y tú (2010) y El libro de la magia y la aventura (2022). Su primer libro de ensayos se publicó en Ediciones Era: Cómo dibujar una novela (2014), fue traducido al francés (Christian Bourgois, ed., 2017) y se halla en proceso de publicación en inglés (Grove); el segundo, Métodos instantáneos de análisis literario será publicado por Ediciones Era en México y Factotum en Argentina en los próximos meses.
Ha obtenido tres premios nacionales: el Efraín Huerta de Cuento (1998), el Juan de la Cabada de Cuento Infantil (2008) y el José Revueltas de ensayo (2016). En 2009 obtuvo su doctorado en la Universidad Paris III Sorbonne Nouvelle. En 2023 fue nominado al Premio Ariel por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas en la categoría de Mejor Guion de Largometraje en 2022 por Los minutos negros. Alebrije producciones estrenó (2023) en la plataforma VYX la película basada en su novela Los minutos negros, dirigida por el director Mario Muñoz. Por el momento los derechos de la saga de Catorce colmillos fueron adquiridos por una compañía fílmica estadounidense. En la actualidad dirige el programa de fomento a la lectura Guadalajara Capital Mundial del Libro, auspiciado por la Unesco en colaboración con el Ayuntamiento de la capital de Jalisco.
La forma de las novelas
Inauguración
José Areán
José Areán
José Areán
Director de orquesta. Estudió en la Escuela Nacional de Música (hoy Facultad de Música) de la UNAM y se graduó con honores del Conservatorio de Viena. Fue director artístico de la Ópera de Bellas Artes entre 2007 y 2009. En el ámbito de la ópera ha trabajado con Francisco Araiza, Ramón Vargas, Rolando Villazón, Javier Camarena y María Katzarava. Entre 2005 y 2016 fue director asociado de la Orquesta Sinfónica de Minería, y entre 2011 y 2016 fue director huésped principal y director artístico de la Filarmónica de la Ciudad de México, donde fue reconocido como un programador y director original y contemporáneo. Se ha presentado en Alemania, Austria, Argentina, Brasil, Colombia, España, Francia, Holanda, Israel, Italia, Japón, República Checa, Rumania y Suiza. Ha trabajado con solistas como Irvine Arditti, Philippe Quint, Sarah Chang, Valentina Lisitsa, Giora Feidman y Joaquín Achúcarro, entre otros. Fue director artístico y general del Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México entre 2002 y 2007.
Elisa Aguilar Funes
Elisa Aguilar Funes
Elisa Aguilar Funes
Maestra en Comunicación y Política por la Universidad Autónoma Metropolitana-Xochimilco. Estudió Periodismo en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales-UNAM. Se ha desempeñado en el área editorial y ha publicado reseña, ensayo, crónica y cuento en Punto de partida y Punto en Línea. Uno de sus cuentos forma parte de la antología de próxima aparición Sinvergüenzas de la editorial Tinta y Sal. Ocasionalmente escribe en su blog La Azotea. Promueve actividades en torno a la convergencia de la literatura y el montañismo.
Renato González
Renato González
Renato González
Artista interdisciplinario. Ha incursionado en las artes escénicas y visuales como bailarín y coreógrafo desde el año 2007. Ha realizado y participado en distintos proyectos de danza y teatro, videoarte, video instalaciones, mapping 3D, videojuegos, animación digital y AR. Ha colaborado con artistas independientes, compañías escénicas de danza, teatro y espectáculos diversos. En 2021 ganó con el proyecto Le lapin dans la lune la Place de tearraux en el Festival de las Luces de Lyon, Francia. Ganó el apoyo para proyectos del programa y festival Flash ACT 2022. En el año 2021 fue co director artístico de W.E. Cie con su socia Sarah Matry-Guerre y lanzó la plataforma Solid-air, su primer festival online en abril de ese mismo año.
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Violencia y cultura de paz. El Aleph. Festival de Arte y Ciencia 2023
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Bienvenida a El Aleph
Juan Ayala
Juan Ayala
Productor artístico, guionista y emprendedor con más de 18 años de experiencia en la producción y creación artística y cultural, específicamente en el ámbito musical y cinematográfico. Cuenta con estudios universitarios y de posgrado en Filosofía, Cinematografía, Gestión Cultural, Producción Artística y Alta Dirección de Empresas en México, Estados Unidos, España y Francia. Fue cofundador y Director ejecutivo de Instrumenta, un importante referente de la formación y producción musical en México, a nivel nacional e internacional. Es fundador de Protovecka, productora enfocada en la generación de contenidos artísticos interdisciplinarios en especialidades como la música, las artes visuales, el cine y el pensamiento estético. Actualmente es el secretario técnico de Planeación y Programación de la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM, donde desempeña la labor artística de planeación y programación nacional e internacional.
José Gordon
José Gordon
Novelista, ensayista y traductor. Su trabajo en los medios de comunicación fue calificado por Augusto Monterroso como “dignificante de los programas culturales de la televisión”. Es creador y escritor de la serie Imaginantes, ganadora en el New York Film Festival. Desde 2007 conduce y dirige La oveja eléctrica, revista de ciencia y pensamiento del Canal 22, en donde conversa con las mentes más brillantes del quehacer científico. En 20013 recibió el Premio Nacional de Periodismo en divulgación científica y cultural.
Iván Martínez
Iván Martínez
Crítico musical y entusiasta de teatro. Comentarista en diversos medios de comunicación y colaborador en El Heraldo de México. Entre 2013 y 2022 fue autor de la columna de crítica musical de Confabulario, suplemento cultural de El Universal. Fundó y dirigió la revista de música clásica L’Orfeo. Fue titular del programa L'Orfeo Radio de la estación Código DF. En la actualidad conduce el programa En Fa de Radio UNAM. Es clarinetista egresado de la Facultad de Música, UNAM.
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Danza
Evoé Sotelo
Evoé Sotelo
Coreógrafa por la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea, y especialista en Políticas Culturales y Gestión Cultural por la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM). En 1992 funda, junto con Benito González y Quiatora Monorriel, una compañía profesional de danza contemporánea. En 2002 obtuvo el primer lugar dentro del XXIII Premio Nacional de Danza INBA-UAM y el Premio de la Crítica Raúl Flores Guerrero. Ha impartido cursos, talleres y diplomados sobre movimiento, composición coreográfica e improvisación en México y en el extranjero. Es directora de Danza UNAM y dirige el proyecto Danza Mínima.
Entrecruzar los hilos, entrecruzar el cuerpo
Compañía Juvenil de Danza Contemporánea de la UNAM-DAJU
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Iván Martínez
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Crítico musical y entusiasta de teatro. Comentarista en diversos medios de comunicación y colaborador en El Heraldo de México. Entre 2013 y 2022 fue autor de la columna de crítica musical de Confabulario, suplemento cultural de El Universal. Fundó y dirigió la revista de música clásica L’Orfeo. Fue titular del programa L'Orfeo Radio de la estación Código DF. En la actualidad conduce el programa En Fa de Radio UNAM. Es clarinetista egresado de la Facultad de Música, UNAM.
Violencia y cultura de paz
¿De qué manera influye la arquitectura en nuestros modelos del mundo? El crítico George Steiner sugiere que la cartografía de la mente desarrollada por Sigmund Freud puede leerse como los planos de una casa de Viena de principios del siglo XX. En esta visión, el yo, el superyó y el ello, corresponden a la estancia, al ático y el sótano de la arquitectura vienesa. Los paisajes que podemos percibir nos sirven para modelar la estructura de nuestra conciencia. Si esto es así, ¿qué es lo que abren los nuevos paisajes de la ciencia y el arte en torno a nuestros modelos de relación con la naturaleza?