Participantes
Marie Bardet
Marie Bardet
Marie Bardet
Hace filosofía y también danza. Doctora en Filosofía y Ciencias Sociales por Paris 8 y la UBA, su hacer y su pensar corren las fronteras entre teoría y práctica y se nutren tanto de la improvisación y las prácticas somáticas como de la filosofía contemporánea y de los pensamientos-prácticas feministas y cuir. En todo ese arco, tensa los problemas que recorren los cuerpos y la política configurando espacios comunes de multiplicidad artística y pensamiento situado. Es docente e investigadora de la Escuela IDAES de la UNSAM y dirige la maestría en Prácticas Artísticas Contemporáneas de la EAyP-UNSAM. Acompaña procesos investigativos-creativos, imparte talleres independientes, desarrolla conferencias escénicas y escribe.
Mónica González Islas
Mónica González Islas
Mónica González Islas
Fotógrafa y documentalista. Se centra en temas sociales y políticos de México y América Latina tales como migración, género, derechos humanos y violencia. Colaboró para distintos medios de comunicación como Milenio, Revista Expansión, The Dallas Morning News, Vice México, ABC España, HBO Proyecto 48, entre otros. Forma parte de la Red de Periodistas de a Pie, con quienes coordina y realiza distintos proyectos de investigación periodística. Es colaboradora del Centro Latinoamericano de Investigación Periodística (CLIP), Quinto Elemento Lab, Colectiva Desde Nosotras y A dónde van los desaparecidos. En la actualidad forma parte del equipo del periódico El País México y América. Ganadora del Premio Nacional de Periodismo en 2011; Premio Gabo (2021) en la categoría Texto con el trabajo La masacre de Tamaulipas: el sueño americano muere en México; Premio Gabo (2019) en la categoría Cobertura con el trabajo El país de las dos mil fosas; Premio Gabo (2019) en la categoría Innovación con el trabajo Mujeres en la vitrina, migración en manos de la trata zonadivas.info; Premio Gabo (2017) en la categoría Imagen con el trabajo Buscadores en un país de desaparecidos. Fue reconocida por la revista Time dentro de Women in Photography: 34 Voices From Around the World.
Tomarlo todo
Inauguración
Nirvana Paz
Nirvana Paz
Nirvana Paz
Fotógrafa y artista visual. Egresó de la Universidad Veracruzana y estudió la maestría en Filosofía en el Colegio de Saberes, en Ciudad de México. Ha participado en exposiciones colectivas y ha presentado su obra de manera individual, tanto en México como en el extranjero, entre ellas, Seres urbanos (2019) en el Museo de la Ciudad de México. Su obra forma parte de las colecciones y acervos de la Biblioteca Nacional de Francia, Centro Portugués de la Fotografía, Alumnos 47 y Centro de la Imagen. Algunos de sus múltiples reconocimientos son primer lugar en el IV Salón de Fotografía Contemporánea, Guadalajara, Jalisco y ganadora del concurso Cuerpo y fruta de la Embajada de Francia en México. Para desarrollar su trabajo ha sido apoyada por Casa Encendida de Madrid, España; Fundación Jumex, en México; Museo Miniccelli, en Argentina; Trakl Hause, en Austria, y Galería Noox México. Entre 2019 y 2021 coordinó y diseñó el programa académico del Seminario de Producción Fotográfica del Centro de la Imagen, y también coordinó el Área de Educación. En 2017 fundó y dirigió la plataforma de educación online para la Academia de Artes Visuales de México. Es integrante de la Red de Fotógrafas, en México.
Tomarlo todo
Inauguración
Philip G. Zimbardo
Philip G. Zimbardo
Philip G. Zimbardo
Psicólogo y profesor emérito de la Universidad de Stanford. También es presidente del Proyecto Imaginación Heroica que enseña a las personas cómo superar la tendencia humana natural a observar y esperar en momentos de crisis. En 1971, Zimbardo dirigió el Experimento de la Prisión de Stanford que demostró la influencia de las situaciones sociales en el comportamiento de las personas. Es autor de más de 300 artículos, capítulos y libros como Psicología y vida, El efecto Lucifer: comprender cómo las personas buenas se vuelven malas y La paradoja del tiempo. Zimbardo ha recibido numerosos premios por sus escritos, enseñanzas e investigaciones, incluido el Premio a la Enseñanza Distinguida Phi Beta Kappa para el Norte de California (1998), el Premio a la Excelencia en la Enseñanza Robert Daniels y una Mención Presidencial de la APA por Contribuciones Sobresalientes a la Psicología por su serie de TV Descubrimiento de la Psicología (PBS).
Videos subidos recientemente
Violencia y cultura de paz. El Aleph. Festival de Arte y Ciencia 2023
Escucha el último episodio de radio aleph
Bienvenida a El Aleph
Juan Ayala
Juan Ayala
Productor artístico, guionista y emprendedor con más de 18 años de experiencia en la producción y creación artística y cultural, específicamente en el ámbito musical y cinematográfico. Cuenta con estudios universitarios y de posgrado en Filosofía, Cinematografía, Gestión Cultural, Producción Artística y Alta Dirección de Empresas en México, Estados Unidos, España y Francia. Fue cofundador y Director ejecutivo de Instrumenta, un importante referente de la formación y producción musical en México, a nivel nacional e internacional. Es fundador de Protovecka, productora enfocada en la generación de contenidos artísticos interdisciplinarios en especialidades como la música, las artes visuales, el cine y el pensamiento estético. Actualmente es el secretario técnico de Planeación y Programación de la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM, donde desempeña la labor artística de planeación y programación nacional e internacional.
José Gordon
José Gordon
Novelista, ensayista y traductor. Su trabajo en los medios de comunicación fue calificado por Augusto Monterroso como “dignificante de los programas culturales de la televisión”. Es creador y escritor de la serie Imaginantes, ganadora en el New York Film Festival. Desde 2007 conduce y dirige La oveja eléctrica, revista de ciencia y pensamiento del Canal 22, en donde conversa con las mentes más brillantes del quehacer científico. En 20013 recibió el Premio Nacional de Periodismo en divulgación científica y cultural.
Iván Martínez
Iván Martínez
Crítico musical y entusiasta de teatro. Comentarista en diversos medios de comunicación y colaborador en El Heraldo de México. Entre 2013 y 2022 fue autor de la columna de crítica musical de Confabulario, suplemento cultural de El Universal. Fundó y dirigió la revista de música clásica L’Orfeo. Fue titular del programa L'Orfeo Radio de la estación Código DF. En la actualidad conduce el programa En Fa de Radio UNAM. Es clarinetista egresado de la Facultad de Música, UNAM.
Escucha el último episodio de radio aleph
Danza
Evoé Sotelo
Evoé Sotelo
Coreógrafa por la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea, y especialista en Políticas Culturales y Gestión Cultural por la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM). En 1992 funda, junto con Benito González y Quiatora Monorriel, una compañía profesional de danza contemporánea. En 2002 obtuvo el primer lugar dentro del XXIII Premio Nacional de Danza INBA-UAM y el Premio de la Crítica Raúl Flores Guerrero. Ha impartido cursos, talleres y diplomados sobre movimiento, composición coreográfica e improvisación en México y en el extranjero. Es directora de Danza UNAM y dirige el proyecto Danza Mínima.
Entrecruzar los hilos, entrecruzar el cuerpo
Compañía Juvenil de Danza Contemporánea de la UNAM-DAJU
Entrecruzar los hilos, entrecruzar el cuerpo
Compañía Juvenil de Danza Contemporánea de la UNAM-DAJU
Iván Martínez
Iván Martínez
Crítico musical y entusiasta de teatro. Comentarista en diversos medios de comunicación y colaborador en El Heraldo de México. Entre 2013 y 2022 fue autor de la columna de crítica musical de Confabulario, suplemento cultural de El Universal. Fundó y dirigió la revista de música clásica L’Orfeo. Fue titular del programa L'Orfeo Radio de la estación Código DF. En la actualidad conduce el programa En Fa de Radio UNAM. Es clarinetista egresado de la Facultad de Música, UNAM.
Violencia y cultura de paz
¿De qué manera influye la arquitectura en nuestros modelos del mundo? El crítico George Steiner sugiere que la cartografía de la mente desarrollada por Sigmund Freud puede leerse como los planos de una casa de Viena de principios del siglo XX. En esta visión, el yo, el superyó y el ello, corresponden a la estancia, al ático y el sótano de la arquitectura vienesa. Los paisajes que podemos percibir nos sirven para modelar la estructura de nuestra conciencia. Si esto es así, ¿qué es lo que abren los nuevos paisajes de la ciencia y el arte en torno a nuestros modelos de relación con la naturaleza?