Coreógrafa e intérprete. Se formó y se graduó en el Conservatorio Nacional de Montpellier, en Francia, el Centro LABAN de Londres y la New World School of the Arts, en Miami, con una beca BFA, suma cum Laude). A lo largo de su carrera profesional ha colaborado con artistas de renombre internacional como Damien Jalet, Robert Battle, Zvi Gotheiner, Tony Fabre, Johannes Wieland, Yann Lheureux, Tania Pérez-Salas, Ballet Hispanico, Diego Vazquez, Annabelle Lopéz Ochoa, Maurice Causey, Human Field. Como creadora, Sarah produce varios proyectos que van desde el escenario, la imagen y el evento. Colabora con artistas de otros campos, mezclando otras escritura artísticas con la danza. Su obra representa una reflexión sobre la condición humana y sobre nuestra existencia en un mundo moderno en constante evolución. Las obras de Sarah se han presentado en Estados Unidos, Canadá, Francia, México, Panamá y Marruecos. En la actualidad es asistente de dirección artística de la compañía del Taller Coreográfico de la UNAM a cargo de Diego Vázquez. En 2021 se inició como codirectora artística de W.E. Cie con su socio Renato González y lanzaron la plataforma Solid-air, su primer festival online en abril.

Fotógrafa. Ha trabajado de forma independiente con agencias internacionales como dpa, AFP, AP, Bloomberg, entre otras. Su trabajo documental se ha centrado en temas socioculturales relacionados con lo cotidiano, la identidad y la migración. Durante los últimos años ha documentado los territorios fronterizos de México desde la experiencia de los inmigrantes en un esfuerzo por combatir la indiferencia. A la par trabaja en la visibilización de las luchas feministas del país. Ha impartido múltiples cursos y talleres de fotografía documental y fotoperiodismo en diversas aulas en la Ciudad de México y otros estados de la República Mexicana. Forma parte de colectivos y redes como fotógrafas en México.

Dramaturgo. Estudió Dirección de Escena y Dramaturgia en la Real Escuela Superior de Arte Dramático y es doctor por la Universidad Complutense de Madrid. Desde el 2020 es director artístico del Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid. Ha sido responsable de diversas dramaturgias y reescrituras: Medea (Teatre Lliure), Electra (Ballet Nacional de España y Teatro de la Zarzuela, 2017), Fuenteovejuna (Compañía Nacional de Teatro Clásico, 2017); Troyanas (Festival de Teatro Clásico de Mérida, 2017), entre otras. Algunas de sus obras son El mar: visión de unos niños que no lo han visto nunca (2022), La geometría del trigo, (Premio Nacional de Literatura Dramática, 2019); Los días de la nieve (2017, Premio Lorca 2019 Mejor Autor); Todas las noches de un día (2018, ganador del III Certamen de Textos Teatrales de la AAT); La piedra oscura (2015, Premio Max al Mejor Autor Teatral 2016 y Premio Ceres al Mejor Autor 2016, entre otros); Ushuaia (2013-2022, Premio Ricardo López de Aranda 2013); Cliff (acantilado) [nuevo título y versión: ¿Cómo puedo no ser Montgomery Clift?], ganador del IV Certamen LAM 2010; Húngaros, Premio Nacional de Teatro Universitario 2000; Fiebre, accésit (Premio Nacional de Teatro Breve 1999). Es autor de los poemarios En esta casa (2020) y Si descubres un incendio (2017).