Docente, investigador y editor. Especialista en Estética y Sociología del Cine. Ha impartido asignaturas, cursos y módulos de cine y de análisis audiovisual en la UNAM, la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM), la Universidad Autónoma de la Ciudad de México (UACM) y en la escuela de cine Arte7. Ha participado en coloquios y congresos de Sepancine y del Sistema Unificado de Atención Ciudadana (SUAC), así como en las dos primeras ediciones del Encuentro Internacional de Investigadores de Cine Mexicano e Iberoamericano de la Cineteca Nacional. Colabora periódicamente con las revistas Icónica y F.I.L.M.E. Es autor del libro Cine y forma. Fundamentos para conjeturar la visualidad fílmica (UAM-C, Filmoteca UNAM, 2019).

Coreógrafa, bailarina y maestra. Estudió danza en el Conservatorio de Boston, Massachusetts y el Colegio Marymount Manhattan, Nueva York, en Estados Unidos. En 1998 inició su proyecto Mitrovica que continúa hasta este momento. Ha trabajado ampliamente en educación artística con diferentes comunidades desde un enfoque multidisciplinario que promueve las relaciones humanas a través del juego.

Arquitecto y artista plástico. Sus estudios formales de pintura los realizó con el pintor Ernesto Avelar. Desde 1977 ha presentado su obra en distintas sedes de Guerrero, Jalisco y la Ciudad de México. Ha producido obra pública, entre ellas Las mil caras del teatro (2014); Las cuatro raíces (2015); Armonía y vecindad (2015), Caracoles (2017), Las piñatas (2017). Su exposición más reciente Juegos de Guerra. Una mirada desde lo contemporáneo ante el olvido (2021) se ha presentado en distintas entidades del país, en ella se coloca al juego como columna discursiva entre las obras pictóricas compaginadas con los códigos QR de gran formato que dan acceso a documentos históricos que recuerdan los horrores de la guerra, además de crear un mensaje de paz para evitar la repetición. En la actualidad es miembro del Colectivo de Acapulco, Guerrero MIRA Cultura.

Director y productor. Graduado del Departamento de Literatura China de la Universidad Nacional Chengchi en Taiwán, Meng-Hsueh se dedica a la documentación del teatro, la creación, edición, producción y comercialización fílmica. Ha tenido una larga colaboración con B.DANCE, compañía de danza contemporánea de Taiwán. Sus trabajos incluyen trailers para coreografías como ABYSS, ALICE y Floating Flowers. En 2022, fue codirector de The Cell, un cortometraje que fue seleccionado con Po-Cheng Tsai, director artístico de B.DANCE, por numerosos festivales internacionales incluyendo el Dance on Camera. Ese año, también filmó tiaen tiamen coreografía creada por la compañía de danza Bulareyaung. Su cortometraje Chasser fue seleccionado en 2017 por la competencia internacional del Festival Internacional de Danza y Cine de Bucarest.