Coreógrafo y bailarín. Director artístico del Taller Coreográfico de la UNAM desde enero de 2018. A lo largo de 15 años de trayectoria como coreógrafo y director artístico, ha creado 35 obras que forman parte del repertorio de la Compañía Nacional de Danza, el Taller Coreográfico de la UNAM, la Compañía Tania Pérez-Salas, el Ballet de Jalisco, el Ballet Morelos, Fóramen M y Laleget Danza, su propia agrupación, con la cual ha realizado giras por España, los Países Bajos, Eslovaquia y Curaçao, y de manera regular realiza presentaciones en el Palacio de Bellas Artes, Teatro de las Artes y Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, entre otros recintos. Ha sido galardonado con la beca Jóvenes Creadores (2012) y Rutas Escénicas del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (2013). También ha recibido apoyos para la producción de sus coreografías y la realización de giras al extranjero por parte del Gobierno de los Países Bajos y de instancias mexicanas. Es egresado de CODARTS (Rotterdam Dance Academy) gracias a la beca que recibe por parte del gobierno holandés, lo cual le da la oportunidad de trabajar con maestros y coreógrafos residentes de diversas compañías internacionales. En octubre de 2019 estrena Camille Claudel, su primera producción como director de escena, nominada como mejor monólogo de 2019 por la Asociación de Críticos de Teatro de México.

Productor artístico, guionista y emprendedor con más de 18 años de experiencia en la producción y creación artística y cultural, específicamente en el ámbito musical y cinematográfico. Cuenta con estudios universitarios y de posgrado en Filosofía, Cinematografía, Gestión Cultural, Producción Artística y Alta Dirección de Empresas en México, Estados Unidos, España y Francia. Fue cofundador y Director ejecutivo de Instrumenta, un importante referente de la formación y producción musical en México, a nivel nacional e internacional. Es fundador de Protovecka, productora enfocada en la generación de contenidos artísticos interdisciplinarios en especialidades como la música, las artes visuales, el cine y el pensamiento estético. Actualmente es el secretario técnico de Planeación y Programación de la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM, donde desempeña la labor artística de planeación y programación nacional e internacional.

Filósofa y editora. Estudió la licenciatura en Filosofía en la UNAM, también realizó una estancia en la Universidad de Rouen, Francia. Es editora de la revista Punto de partida, publicada por la Dirección de Literatura y Fomento a la Lectura de la UNAM. De 2017 a 2020 formó parte del proyecto Heteronomías de la justicia del Instituto de Investigaciones Filológicas de la misma casa de estudios.

Saxofonista, activista y feminista. En el corazón de la mixteca baja de Oaxaca sobrevivió a una de las violencias más extremas que se pueden ejercer hacia una mujer; un ataque con ácido, un acto deleznable. Malena es una mujer valiente que se convirtió no sólo en defensora de sus propios derechos, a través del arte busca defender los derechos de sus hermanas oaxaqueñas y de las infancias. Durante tres años y medio, Malena ha buscado justicia y se ha enfrentado a un sistema de corrupción nacional que le niega este derecho a cientos de mujeres. Gracias a su lucha, en Oaxaca se han comenzado a tipificar como femicidios y feminicidios en grado de tentativa los ataques con ácido. En la actualidad ha emprendido una iniciativa de ley en el Congreso de la Ciudad de México, a la cual los legisladores titularon Ley Malena. Para ella el activismo y el arte son la expresión más pura del pensamiento crítico para denunciar y evidenciar lo que ya no puede suceder; la violencia feminicida y de género. Ha participado con agrupaciones nacionales e internacionales donde utiliza el escenario para denunciar las violencias sistemáticas como el machismo, racismo y clasismo, con sus consignas “Oaxaca feminicida”, “México feminicida” y “No soy la musa blanca, soy la artista prieta” ha denunciado el racismo que existe en Oaxaca y en México.